Diadorim: Revista de Estudos Linguísticos e Literários
A Diadorim: Revista de Estudos Linguísticos e Literários é uma publicação do Programa de Pós-Graduação em Letras Vernáculas da Universidade Federal do Rio de Janeiro. O seu objetivo é divulgar as investigações linguísticas e literárias inéditas desenvolvidas por pesquisadores brasileiros e/ou estrangeiros. ISSN eletrônico 2675-1216 ISSN Impresso 1980-2552 Qualis A2 (Quadriênio 2021-2024)
Programa de Pós-Graduação em Letras Vernáculas da Faculdade de Letras
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A Equipe Editorial da Diadorim: revista de estudos linguísticos e literários (periódico de acesso aberto) tem a honra de apresentar este número do volume de 2025, composto por dois dossiês: língua e literatura.
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É uma complexa tarefa introduzir um Dossiê temático em homenagem ao Professor João Antônio de Moraes. Do ponto de vista acadêmico, são muitas as suas contribuições e seria ambicioso de nossa parte tentar abordar todas aqui. Para não adotarmos um perfil muito generalista, recorremos ao escritor Autran Dourado, que, em um trecho de seu livro A Ópera dos Mortos, escreveu: “Um homem não é só, um lago de silêncio, necessita de ouvir a música da fala humana. Se a gente não cuida muito do que dizem as palavras, se não cheira o seu sumo, ouve apenas, a fala humana é rude e bárbara, cheia de ruídos estranhos, de altos e baixos. Atente agora não só com os ouvidos bem abertos, ouça com o corpo, com a barriga se possível, com o coração, e veja, ouça a doce modulação do canto. Só o canto, a música.”
O C-ORAL-ESQ: corpus oral de esquizofrênicos
Este artigo apresenta o C-ORAL-ESQ, corpus oral de interações espontâneas entre pacientes diagnosticados com esquizofrenia e seus psiquiatras, coletadas em instituições públicas de Belo Horizonte (MG). O corpus documenta 43 consultas psiquiátricas reais — 19 gravadas em áudio e vídeo e 24 apenas em áudio —, totalizando 103.403 palavras, das quais 47.722 foram produzidas por pacientes. As gravações foram transcritas com segmentação prosódica e alinhadas aos sinais acústico e visual. Descrevemos as etapas metodológicas de compilação do corpus, incluindo transcrição, anonimização, e anotação linguística e multimodal, além das características sociodemográficas e clínicas dos participantes. Por fim, sintetizamos resultados de estudos preliminares que apontam diferenças significativas entre pacientes e grupos controle em aspectos como estrutura informacional, proeminência prosódica, pausas silenciosas, expressividade facial e correlações entre medidas textuais e sintomas negativos.
Explorando a prosódia de perguntas: um estudo piloto da fala de pessoas com TEA
Este artigo tem como objetivo explorar a prosódia em questões parciais e disjuntivas, com foco na fala produzida por adultos com Transtorno do Espectro Autista (TEA). Utilizando uma abordagem exploratória, o estudo enfatiza a variabilidade interindividual dentro dessa população, ao invés de buscar resultados confirmatórios. A metodologia baseia-se no Discourse Completion Task (DCT), adaptado do Projeto Interactive Atlas of Prosody of the Portuguese (InAPoP, Frota et al, 2015), projetado para elicitar diversos atos de fala e atos diretivos em diferentes contextos pragmáticos. O corpus consiste em gravações de 2 participantes com TEA e 2 participantes neurotípicos, coletadas no Laboratório de Fonética Acústica da Universidade Federal do Rio de Janeiro (UFRJ), e os dados foram analisados por meio de anotações utilizando o sistema P-ToBI (Frota et al, 2015) no Praat. O estudo aborda como características prosódicas, como a frequência fundamental e duração silábica, variam na produção de perguntas totais (sim/não), parciais (WH-/QU-) e disjuntivas, com atenção especial para padrões distintivos observados na fala dos indivíduos com TEA. Os achados destacam que a prosódia no TEA é caracterizada por uma ampla variedade de padrões, reforçando a ideia de que a produção da fala nesse grupo não pode ser facilmente generalizada devido à alta variabilidade intra-grupo. A natureza exploratória da pesquisa reconhece essa complexidade e evita fazer generalizações amplas, fornecendo evidências que apoiam estudos confirmatórios futuros. Além disso, este trabalho situa sua contribuição no contexto da prosódia do português brasileiro, preenchendo uma lacuna na literatura sobre prosódia e entoação nessa população. Estudos futuros com mais participantes são necessários para melhor descrever a variabilidade prosódia dessa população. De modo geral, este artigo oferece um passo fundamental para uma melhor compreensão da variação prosódica no TEA e seu possível impacto na competência comunicativa.
Este estudo compreende um recorte do estudo de Queiroz (2025) sobre os aspectos fonológicos da Libras, mais especificamente com relação à produtividade do parâmetro marcações não-manuais - MNM - (Ferreira, 2010) como marcador prosódico. Por terem as MNM registrado um número de ocorrências superior aos demais parâmetros fonológicos da Libras no corpus de Queiroz (2025), optou-se por descrever suas variantes no presente estudo na produção de quatro glosas específicas. Tomaram-se por base os principais resultados de pesquisas sobre variação fonológica (XAVIER e BARBOSA, 2014) e lexical (Batista, 2020; Castro-Júnior, 2011) na Libras. Baseou-se igualmente em descrições prosódicas da Libras sobre o papel das expressões corporais (Goes, 2019) e as expressões não-manuais como marcadores prosódicos da Libras (Silva, 2024). O presente estudo possui uma amostra de oito surdos, estratificados em sexo, escolaridade e procedência. Para o presente estudo, selecionaram-se dados oriundos dos estímulos de quatro glosas, AJUDAR, ALTO, APERTADO e AUTOR (Queiroz, 2025). O corpus aqui analisado é formado de 168 tokens, sendo três variáveis sociais independentes, oito contextos, quatro glosas e quatro categorias de MNM que foram notados no software livre ELAN 6.8 e analisados estatisticamente pelo Pacote R. Os resultados apontam que independente da glosa-alvo: a) nos dados dos participantes do sexo feminino, com relação às marcações do rosto superior, houve predominância de [sobrancelhas levantadas] (ensino médio), já com relação às marcações do rosto inferior, do [movimento de boca] (nível superior); b) nos dados dos participantes do sexo masculino, houve predominância de movimento da cabeça tanto [para trás] como [para o lado]. Palavras-chave: Libras; prosódia; variação.
É gay ou hétero? O papel da prosódia da fala e visual na percepção de gênero e orientação afetivo-sexual
Neste estudo que relaciona prosódia da fala e visual (Munhall et al., 2004; Swerts; Krahmer, 2008; Pacheco, 2011; Moraes; Miranda; Rilliard, 2012) e sexualidade humana, investigamos como juízes caracterizam sujeitos do sexo masculino como homens héteros, gays, masculinos e não masculinos por meio da expressividade prosódica. Para isso, elaboramos seis formulários virtuais para seis diferentes grupos de avaliadores, que responderam a cinco perguntas a respeito da expressividade de fala e gesto, do gênero e da orientação afetivo-sexual de oito sujeitos cisgêneros, i.e., quatro gays e quatro heterossexuais autodeclarados. Coletadas e tabuladas as avaliações, obtivemos um total de 1.920 respostas, em que os juízes associaram maior expressividade acústica e visual à homossexualidade e à não masculinidade e menor expressividade à heterossexualidade e à masculinidade. Diante disso, concluímos que socialmente caracterizamos homens não masculino e/ou gays como sujeitos mais expressivos que homens héteros e/ou masculinos, reforçando uma ideia sócio-histórica de que gays são muito expressivos.
Segmentação gráfica, notação musical e constituintes prosódicos nas cantigas medievais galego-portuguesas
Partindo da consideração da interface Música-Fonologia, o objetivo desta pesquisa é investigar a prosódia do ancestral medieval do português (séculos XIII-XIV), a partir da consideração de dois fatores principais: 1) dimensão gráfica, no que diz respeito à segmentação das palavras por espaços; 2) dimensão musical das cantigas. Em outras palavras, o objetivo é investigar em que medida a segmentação do texto das cantigas medievais pode fornecer pistas da constituição prosódica em termos de agrupamentos em grupos prosódicos, sobretudo rítmicos. Neste artigo, analisa-se uma seleção de 10% das Cantigas de Santa Maria, de Afonso X (1221-1284) (as 42 cantigas iniciais). O objetivo é confrontar a construção dos grupos prosódicos com o movimento melódico/rítmico musical, focalizando os agrupamentos formados, na escrita, pela segmentação e, na música, pelo movimento melódico-rítmico. A análise do recorte considerado revela que não há, na maior parte dos casos, marcas gráficas específicas reveladoras dos limites prosódicos de constituintes superiores (tais como hiper e hipossegmentações, ligaduras gráficas etc.). As hipersegmentações acontecem prioritariamente para alinhar a letra à notação musical da partitura. As hipossegmentações parecem estar mais ligadas a fenômenos prosódicos (tais como cliticização de pronomes e preposições, processos de sândi etc.).
Justaposição: sintaxe, semântica e prosódia
A justaposição é frequentemente associada à coordenação assindética nas mais diferentes abordagens linguísticas. Neste artigo, partimos da premissa de que a justaposição é um processo sintático assim como a coordenação (Abreu, 1997; Hopper e Traugott, 1993; Lehmann, 1988; Rodrigues, 2007, 2010, 2015, 2017, 2021). Para tanto, partimos do pressuposto de que há aspectos não só sintáticos, como semânticos e prosódicos que ajudam em tal distinção (Gonçalves, 2017; Gonçalves e Mallmann, 2021). Com base em estudos funcionalistas, como os de Decat (2001) e Lima Hernandes (2008), que ressaltam que parâmetros prosódicos, como a pausa, poderiam auxiliar nessa diferenciação, analisamos orações justapostas e coordenadas em propagandas, especificamente, nos slogans de peças publicitárias, buscando suporte na fonética acústica para verificar a relevância dos fatores prosódicos pausa e modulação da frequência fundamental (F0) para diferenciar períodos compostos por justaposição de períodos compostos por coordenação. Assim, a hipótese principal é a de que a análise de parâmetros prosódicos, em especial, a variação de F0, possibilita diferenciar as orações justapostas das coordenadas. O corpus de dados prosódicos foi elaborado por meio de um teste linguístico de leitura, formado por 8 (oito) slogans de propagandas com cláusulas justapostas. Este teste foi aplicado a 15 (quinze) jovens mulheres, falantes nativas do português carioca e estudantes de pós-graduação da Universidade Federal do Rio de Janeiro (UFRJ). Apoiados em trabalhos como os de Fox (1984), Hopper e Traugott (1993), Tenani e Soncin (2010), Gonçalves (2017) e Gonçalves Mallmann (2021), comprovamos que a coordenação se caracteriza pela autonomia sintática entre as orações, por uma maior independência semântica (com a presença de conector ou não) e pela ausência de pausa entre as orações. Já a justaposição se caracteriza pela autonomia sintática entre as orações, pela ausência de conector introduzindo as orações, pela interdependência semântica entre elas e por ser preferencialmente intercalada por pausa.
Adriana Cristina Lopes Gonçalves Mallmann
O fraseamento prosódico do redobro do sujeito no português brasileiro e a sua relação com o discurso: um estudo de interface
O presente trabalho se propõe a investigar aspectos prosódicos das construções com o redobro do sujeito no Português Brasileiro, constituídas essencialmente de Sintagmas Determinantes lexicais em posição inicial retomados por um pronome resumptivo, com o intuito de explorar uma possível articulação com propriedades de ordem discursiva. A amostra foi extraída do Corpus Concordância, que compõe o Projeto COMPARAPORT, bem como das plataformas Youtube e Facebook. Para o tratamento das ocorrências, foi utilizado o software de análise acústica PRAAT (Boersma; Weenink, 2023); o tratamento estatístico, por sua vez, foi realizado com o auxílio do programa MINITAB versão 21.1. Com base na Hierarquia Prosódica (cf. Nespor; Vogel, 2007 [1986]) e na Fonologia Entoacional (cf. Ladd, 2008 [1996]), a hipótese que norteia esta pesquisa é a de que existe uma potencial relação isomórfica entre propriedades prosódicas e a “tipologia tripartite de tópicos” formalizada por Frascarelli e Hinterhölzl (2007). Assim, as instâncias de tópico, cada uma das quais a codificar diferentes funções discursivas, podem apresentar correlatos prosódicos (mais especificamente, entoacionais) específicos. Em síntese, os resultados obtidos revelam que tópicos que codificam funções “mais marcadas”, como uma “mudança de assunto” e “contraste entre entidades no discurso”, condicionam fortemente a presença de fronteira prosódica (alta ou baixa) em estruturas com redobro do sujeito; são, portanto, mapeados em um sintagma entoacional independente da sentença-comentário. Por sua vez, o tópico familiar, que exerce a função de manutenção de uma entidade previamente estabelecida no espaço discursivo, opera quase categoricamente sem fronteira, estando prosodicamente mais integrado à sentença que se segue.
Paralelismo prosódico, pistas contextuais e visuais no processamento de sentenças com elipse gapping no português brasileiro
Este trabalho analisa o processamento de sentenças elípticas do tipo gapping no português brasileiro (PB), como em: “No fim de semana, o Pedro levou a Júlia na festa e o Bruno no churrasco da empresa”. Esse tipo de construção é sintaticamente ambígua, pois o DP “Bruno” pode ser interpretado como sujeito de uma oração elíptica (interpretação gapping) ou como objeto coordenado (interpretação default). Estudos anteriores indicam uma preferência por estrutura com coordenação de objeto (Carlson, 2002; Hoeks; Vonks; Schriefers, 2002), o que pode ser explicado pelo Princípio da Aposição Mínima (Frazier, 1979), e pelo Viés da Localidade (Harris; Carlson, 2016), que favorecem estruturas sintaticamente mais simples. Por outro lado, um contexto pragmático com viés de sujeito (Hoeks; Redeker; Hendriks, 2009) e o paralelismo prosódico entre DPs com função de sujeito podem favorecer uma leitura com elipse gapping (Carlson, 2002). Para tanto, foi realizado um experimento de escolha de imagens com 48 participantes, manipulando-se o tipo de prosódia e o tipo de contexto. Os resultados revelaram que a combinação entre prosódia e contexto com viés de sujeito aumentou significativamente a escolha da interpretação com estrutura gapping. Estes achados demonstram que a prosódia, aliada ao contexto pragmático, pode favorecer a interpretação que não é a preferencial, destacando o papel central dessas pistas no processamento de sentenças ambíguas no PB.
Variação, percepções e avaliações interdialetais do /s/ em coda no português brasileiro
Este trabalho investigou como pessoas de diferentes comunidades de fala do português brasileiro avaliam as variantes alveolares e palatoalveolares do /S/ em posição de coda, como em "ca/S/telo" e "mai/S/". Para isso, aplicou-se um teste de percepções sociolinguísticas a 240 participantes, entre 18 e 30 anos, oriundos de seis capitais (Porto Alegre, São Paulo, Rio de Janeiro, Recife, João Pessoa e Natal). Foram utilizados 32 estímulos auditivos gravados por falantes do PB, dos quais 16 formavam pares com alternância entre variantes do /S/ em coda medial (“ca[s]ca” vs. “ca[ʃ]ca”) e final (“lápi[s] colorido” vs. “lápi[ʃ] colorido”). Os julgamentos foram feitos com base em atributos sociais selecionados por sua recorrência em estudos perceptuais e por referências metalinguísticas registradas em entrevistas com falantes do PB. Os resultados revelaram associação sistemática da variante palatoalveolar ao atributo “sotaque” em todas as comunidades, com avaliações mais intensas entre mulheres de Porto Alegre e Natal e entre participantes de João Pessoa quando a fricativa era seguida por [k]. A palatalização também mobilizou significados sociais distintos: os falantes foram avaliados como menos confiáveis e inteligentes (Porto Alegre), menos convencidos (Recife) e mais engraçados (João Pessoa e Natal). Esses achados contribuem para a compreensão dos significados sociais indexados ao /S/ em coda, evidenciando sua saliência fonética e sociocognitiva no português brasileiro.
A Realização do /S/ em coda silábica na microrregião do Madeira – Amazonas
O /S/ em coda silábica tem se mostrado produtivo para a delimitação das áreas dialetais brasileiras, principalmente no Amazonas, onde Cruz (2004), a partir da publicação do Atlas Linguístico do Amazonas – ALAM, propôs uma hipótese de isófona que dividia o estado em dois falares distintos: Rio Negro/Amazonas e Solimões e afluentes. Este caracterizado pela pronúncia alveolar, aquele pela pronúncia alveopalatal. O presente artigo, inscrito sob a perspectiva da Dialetologia Pluridimensional, objetiva identificar e analisar a variação fonética do /S/ em coda silábica na microrregião do Madeira, a partir dos dados do Atlas Linguístico do Sul Amazonense – ALSAM (Maia, 2018a). Especificamente, intentamos contribuir para ampliação da discussão sobre a possível isófona proposta no ALAM, além de fazer uma análise estatística, considerando variáveis linguísticas e extralinguísticas, a fim de identificar os fatores condicionadores da palatalização na microrregião. Os dados considerados foram coletados por meio de questionário fonético-fonológico, aplicado a 24 informantes, estratificados em localidade, sexo, faixa etária e faixa de escolaridade. Os resultados demonstraram que a variante que predomina no Madeira é a alveopalatal, sendo a variante alveolar mais frequente apenas em Humaitá, localidade representativa da microrregião na pesquisa de Cruz (2004). Além disso, observamos que a variável linguística contexto subsequente mostrou-se fundamental para a caracterização do fonema, uma vez que a consoante oclusiva alveolar surda /t/ mostrou-se favorecedora da palatalização quando o sucede. Em relação às variáveis extralinguísticas, além de localidade, na qual Manicoré e Borba favorecem a palatalização do fonema, os resultados referentes às variáveis sexo, faixa etária e escolaridade revelaram que a variante alveopalatal pode ter certo prestígio entre os informantes, uma vez que foi favorecida pelas mulheres, pelos mais jovens e pelos mais escolarizados.
Os efeitos da mudança linguística no aprendizado da escrita por jovens e adultos: Uma análise da não grafia de < R > em final de palavra
Esta pesquisa se volta ao estudo da (não) grafia do grafema <r> em contexto de coda final de palavra — “morar ~ mora”; “interior ~ interio” — em produções escritas de 35 alunos da EJA (Educação para Jovens e Adultos) de uma escola pública no Rio de Janeiro (RJ). Parte-se do princípio de que os adultos, ao longo do aprendizado da escrita, recorrem ao conhecimento fonológico que possuem sobre a língua materna, assim como fazem as crianças (Cagliari, 1996; Ferreiro & Teberosky, 1986). Nesse sentido, entende-se que o avanço do cancelamento do rótico em final de palavra na fala adulta Brasil afora (Cardoso et al. 2014) tem impacto sobre as ocorrências de não grafia durante o período de alfabetização/letramento, de maneira que os dois fenômenos compartilhem condicionamentos semelhantes. Lançando mão das premissas da Sociolinguística Educacional (Bortoni-Ricardo, 2004, 2005) e da Teoria da Variação e Mudança (Weinreich, Labov & Herzog, 1968; Labov 1994, 2001), investigamos a atuação de fatores tanto estruturais quanto sociais. Após a análise qualiquantitativa dos dados recolhidos, observamos que a não grafia ocorre em 21,4% de 551 verbos e em 10% de 150 não verbos. Ao separar os alunos da EJA em três grupos com base no histórico de escolaridade e letramento de cada um, não surpreendentemente, descobrimos que o grupo iniciante é responsável pelos percentuais mais altos de não grafia — 36,1% em verbos e 28,6% em não verbos —, seguido do grupo intermediário — 18,5% e 5% respectivamente — e, por fim, do grupo avançado —15,8% em verbos e nenhuma ocorrência em não verbos. Grosso modo, o histórico de escolaridade e letramento, a classe morfológica e o tipo de atividade se revelam as variáveis mais influentes no fenômeno investigado, enquanto a dimensão do vocábulo, a região de origem e o sexo possuem uma influência relativamente limitada ao grupo iniciante.
Aquisição fonológica de Libras como segunda língua e segunda modalidade: um estudo sobre erros de configuração de mão em aprendizes adultos
Este estudo investigou erros fonológicos na configuração de mão na aquisição da Língua Brasileira de Sinais (Libras) como segunda língua e segunda modalidade (L2M2) por adultos ouvintes. A partir da análise de dados experimentais, foram examinadas variáveis articulatórias e estruturais associadas à produção de sinais, incluindo o número de erros em sinais unimanuais e bimanuais, a quantidade de dedos selecionados, a presença de mudança de configuração de mão, a simetria e a dominância em sinais bimanuais. Os resultados revelaram que sinais com mudança de configuração de mão geraram significativamente mais erros nos parâmetros de configuração da mão dominante e de localização. Além disso, o polegar destacou-se como o dedo com maior média de erros, sendo a omissão sua forma mais recorrente de desvio, o que sugere uma estratégia de simplificação articulatória frente a demandas motoras elevadas. Esses achados indicam que as dificuldades enfrentadas podem estar relacionadas a aspectos perceptivo-motores próprios da modalidade visual-espacial.
Das diferenças formais entre blending x permuta x espalhamento em lapsos de fala
Partindo das concepções de Fromkin (1973), Dell (1986) e Stemberger (1993) sobre “lapso de fala”, buscamos formalizar três fenômenos morfofonológicos em lapsos do português brasileiro: blending, permuta e espalhamento. Quanto ao primeiro, blending, trazemos uma alternativa, em termos de análise qualitativa, à análise em Espadaro (2018). Já os dois últimos estão sendo descritos em PB pela primeira vez. Diferentemente dos três autores citados na abertura do resumo, fornecemos abordagens formais distintas para os processos, as quais retiramos do domínio de fenômenos fonológicos em dados típicos e em jogos de linguagem (doravante “ludolínguas”) como forma de sustentar nossa argumentação sobre serem três distintos tipos de lapso, contrariamente ao que defendeu Espadaro (2018). Os dados aqui reunidos contabilizam 76 lapsos de língua, que apresentam (i) duas palavras morfológicas como bases; (ii) relação não concatenativa desse par de palavras e, como materialização dessa não-composicionalidade morfossemântica e (iii) amálgama entre as bases. Temos, como objetivos, portanto, (a) descrever tais fenômenos em lapsos de fala no PB e (b) propor, além de uma taxonomia um pouco diferente, uma formalização para cada um desses três processos morfofonológicos, aqui chamados: blending, permuta (estes dois inteiramente baseados na taxonomia de Dell (1986)) e espalhamento (unificando aqui o que Dell (1986) tratou como “antecipação” e “perseveração”). Sobre espalhamento, argumenta-se que esses dois rótulos são apenas direções diferentes do mesmo fenômeno. Até agora, as observações sobre esses fenômenos resultaram nos seguintes achados: (i) blends em lapsos de fala do PB são, em sua maioria, do tipo “blend fonológico” (ver Minussi e Nóbrega, 2014); (ii) as permutas nos lapsos de fala no PB são delimitadas pelas bordas e limitadas à extensão de duas sílabas; e (iii) o espalhamento nos lapsos do PB tendem a ser mais “antecipação” do que “perseveração”, como o que Nooteboom (1973) relatou para lapsos do inglês.
PhonLex: um corpus anotado para pesquisas de frequência de unidades fonéticas, fonológicas e morfológicas do português
Este artigo apresenta o corpus linguístico PhonLex, desenvolvido para a análise de frequência de estruturas fonéticas, fonológicas e morfológicas do português brasileiro. A criação do PhonLex envolveu etapas de seleção de léxico representativo do português brasileiro, seu tratamento, extração dos itens lexicais, anotações e revisões semiautomáticas e manuais. O corpus conta com transcrições fonéticas de itens lexicais, sílabas, tipos de sílabas, consoantes em diferentes posições silábicas, vogais por posição acentual, codas, segmentações morfológicas de raiz, afixos e categorias gramaticais. Além de apresentar o PhonLex, este trabalho apresenta resultados, a partir de uma amostra de aproximadamente 12 mil palavras, relativos à distribuição de frequência do tamanho de palavras, tipo de sílabas, informações de consoantes em onset simples e complexo, ditongos orais e nasais e rimas com codas consonantais róticas, fricativas e nasais. Observa-se que a alta frequência de certas unidades fonológicas como rima e vogais é amplamente motivada pela morfologia da língua nessas posições, que realiza certas propriedades semânticas ou classificatórias de alta rentabilidade no corpus. Os resultados comparáveis mostraram-se convergentes com os reportados na literatura, evidenciando a representatividade da amostra e a robustez dos achados. Este trabalho inaugura o PhonLex como uma ferramenta detalhada da estrutura fonética, fonológica e morfológica do português brasileiro, permitindo pesquisas detalhadas desses níveis.
Margens e travessias na poesia de mulheres
O exercício de análise crítica transdisciplinar, como forma de emancipação social e cultural de nossas universidades, parece atrair mais estudiosas/os da ficção do que da poesia produzida por mulheres, embora o crescente número de publicações de poesia de autoria feminina que vêm de encontro ao discurso hegemônico dos modos culturais dominantes, baseado nas ideologias patriarcais, sexistas e racistas, seja um fato indiscutível hoje. Além dos problemas de gênero, essa poesia coloca em pauta questões que se inter-relacionam com classe, raça, etnia, território, idade e orientação sexual.
Adriana de Fátima Alexandrino Lima Barbosa
Desde la herida, de Margarita Bustos Castillo: A poesia anticicatrizante
Estudo crítico da obra lírica Desde la herida, da professora, poeta e gestora cultural chilena Margarita Bustos Castillo, centrado no objetivo de destacar como a autora recupera signos do golpe militar ocorrido no Chile em 1973, e, por meio da associação entre lirismo, memória, política e resistência, promove uma relação com experiências políticas chilenas recentes, reavivando a ferida do autoritarismo e resgatando a imagem de Marta Ugarte, María Cristina López Stewart, Lumi Videla Moya, María Eugenia Martínez Hernández e Gloria Lagos Nilsson, mulheres vítimas da ditadura no país. A abordagem dialoga, entre outros, com conceitos e reflexões de Yanetsy Pino Reina, em Hilando y deshilando la resistencia; de Joël Candau, em Memória e identidade; de Alfredo Bosi, em O ser e o tempo da poesia; além de apresentar informações sobre a história social e política do Chile extraídas de artigos acadêmicos e periódicos digitais e demonstrar como a intertextualidade e a intersemiose, tais como as descrevem, respectivamente, Tania Carvalhal e Julio Plaza, contribuem para definir o caráter aqui nomeado como “anticicatrizante” da poesia de Bustos Castillo. Como fortuna crítica, recuperam-se considerações de Daisy Zamora, no prólogo da obra, e reflexões de Eleonor Concha Venegas, em resenha publicada na revista digital 13 Mirlos. Espera-se, com este estudo, contribuir para a ampliação do acesso ao conteúdo de obras de escritoras sul-americanas, em geral tão invisibilizadas no meio crítico e literário brasileiro.
Cartografias poéticas de autoria feminina no contexto ibero-americano
Especialmente a partir da década de 1960, a crítica feminista tem contribuído para os estudos literários no que se refere ao questionamento acerca da invisibilidade feminina no universo letrado. A partir dessa perspectiva teórica, pretende-se destacar a expressividade literária e intelectual de autoria feminina nos contextos americano e europeu no século XX, por meio do diálogo poético entre escritoras ibero-americanas, com o intuito de dar visibilidade à atuação dessas mulheres no cenário intelectual ibero-americano.
Por um portunhol na fronteira Brasil-Bolívia: a “guarania” de Ângela Maria Pérez
Este artigo analisa a presença de características do Portunhol Selvagem, conceito desenvolvido por Douglas Diegues, na escrita da poeta corumbaense Ângela Maria Pérez. A partir de uma abordagem qualitativa, propõe-se uma comparação entre as produções de ambos os autores com o objetivo de verificar a existência do portunhol literário na fronteira Brasil-Bolívia e destacar a produção feminina que ainda é escassa nesse campo. Embora tenham convivido em épocas e contextos territoriais distintos, mesmo que próximos, busca-se comprovar o emprego de uma estratégia linguística comum a ambos. A análise evidenciou o uso, por parte da autora, de uma linguagem que mistura o português, espanhol e, ocasionalmente, o guarani, rompendo com normas gramaticais e sentidos preestabelecidos, de maneira a promover uma expressão genuinamente fronteiriça e desvinculada das noções de pátria e pureza linguística. Desse modo, o estudo destaca a contribuição de Pérez para a literatura da região, considerando a ausência de registros prévios de uma produção literária com essas particularidades nessa zona fronteiriça.
Da violência à rede de afetos: Garotas em tempos suspensos, de Tamara Kamenszain
Em Garotas em tempos suspensos (2022), a argentina Tamara Kamenszain cria uma poesia que flerta com o ensaio e a narrativa, espécie de manifesto poético que convoca vozes de diversas mulheres para abordar temas como o feminicídio e as violências estatais. Para questionar o modo como lidamos com a violência, a autora desestabiliza os gêneros literários e problematiza o significado de uma série de palavras, como “poetisa”, “romance”, “amor”, “avó”. Se para a filósofa Judith Butler (2018) os coletivos que se reúnem nas ruas manifestam o entendimento de que vivem uma situação compartilhada, vemos esse mesmo movimento reverberar na obra literária: ao lado de outras tantas mulheres, Tamara escreve sobre tudo aquilo que se manteve à margem por muito tempo.
O grito das escritas insubmissas: poéticas em deslocamento
Transitando por uma escrita do corpo que também reivindica asas e produz movimentos literários e discursivos não hegemônicos, mulheres poetas independentes constroem sua própria linguagem e traçam rotas de produção e experimentação poéticas, não amparadas pelo cânone. Assim, buscando o deslocamento de universalidades e conceituações hegemônicas, em torno da produção poética de mulheres, este artigo propõe uma leitura poético-política dos poemas eu sou do time das insubmissas, de autoria da poeta e cantora pernambucana Luna Vitrolira, e Mulher, de autoria das poetas baianas Mariana Guimarães e Pók Ribeiro, ancorada numa perspectiva metodológica interseccional, que entrecruze outras vozes e pensamentos de mulheres como Glória Anzaldúa, Hélène Cixous, Grada Kilomba e Soujourn Truth. Pelos atravessamentos construídos, com a leitura dos poemas-corpos e corpus deste estudo, e as reflexões deles redobradas, pudemos tecer problematizações acerca das noções de escrita de mulheres, voz e grito poético como inscrições de subjetividades dissidentes, além de evidenciarmos que essas criações, escritas com o corpo, são também poéticas libertárias coletivas, pelas quais as mulheres poetas partilham experiências encarnadas, situadas, em cada verso atravessado pela pulsação de vida.
“Mulher não escreve assim”: os versos subversivos de Leila Míccolis
O presente estudo visa analisar como o fortalecimento do pensamento feminista se manifesta na poesia de Leila Míccolis a partir das interseções entre o feminismo e a poesia marginal na década de 1970. Para tanto, debruçamo-nos em poemas de Míccolis, em especial “Preconceito”, do livro Mercado de escravas (1984), levando em consideração o panorama poético da autora, lastreado pela estética da geração marginal e pela luta em favor do protagonismo feminino na poesia brasileira. Para compreender o contexto histórico-literário de surgimento da autora, recorremos aos estudos de Messeder Pereira (1981) e Moriconi (2002). No que diz respeito à crítica feminista em sentido mais amplo, a nossa análise baseia-se em Duarte (2021) e Matos (2010), bem como em Hollanda (2019; 2021) e Pietrani e Branco (2021) para refletir sobre as relações entre a poesia brasileira e o debate feminista a respeito da igualdade de sexos. Além disso, da fortuna crítica dedicada à obra de Míccolis, recorremos a Dalvi (2008) e Salgueiro (2007), a fim de observar como a poética de Leila Míccolis questiona o papel da mulher na sociedade e demonstra-se como recurso de resistência.
Escrever com o corpo, escrever nas margens: liberdade e resistência na poesia de Maria Celeste Vidal
Este artigo analisa a escrita do corpo e da liberdade na poesia de Maria Celeste Vidal, poeta e militante paraibana, presa política durante a Ditadura Militar. A partir da leitura de seus poemas — especialmente os escritos durante e após o cárcere —, propõe-se compreender como a poesia opera como escritura de si, testemunho e resistência, mobilizando uma linguagem que inscreve o corpo, a dor e a luta por justiça. A abordagem se fundamenta nos conceitos de écriture féminine (Cixous) e corpo político (Butler), além de leituras críticas sobre a poesia de Paul Celan, cuja escrita explora os limites e a ferida da língua, permitindo pensar a dimensão da palavra em contextos de violência histórica. Discutindo-se a relação entre poesia, subjetivação e memória, a obra de Vidal é aqui situada como forma de insurgência poética e política, marcada por vozes femininas historicamente silenciadas.
“Oitões da memória”: a construção da memória sociocultural na poética de Larisse Nolasco
O deslocamento do agreste alagoano para a megalópole paulista foi, conforme afirma Larisse Nolasco, o propulsor de sua produção poética. É, portanto, a partir do diálogo com seus poemas que este artigo se propõe a contribuir para as reflexões sobre margens e travessias na produção poética de mulheres. Busca-se discutir, mais especificamente, a relação entre poesia e memória sociocultural na obra da escritora alagoana, por meio da análise dos poemas Encantar o fumo (2023) e Domingos (2024). O primeiro é assinado por Nolasco; o segundo tem sua assinatura estética, Antônia Lagoa — voz que evoca memórias individuais e coletivas que povoam o universo da autora. Para a discussão proposta, dialogamos com autores como Aleida Assmann (2011), Paulo Henriques Britto (2000), Célia Pedrosa (2000) e Haroldo de Campos (1997), além de entrevistas realizadas com a escritora em foco. Ao final da análise, sugere-se que Larisse Nolasco formaliza, literariamente, uma face cultural integrada à diversidade que constitui o território brasileiro. As imagens criadas por sua poesia ampliam as representações existentes acerca do território e do modo de habitá-lo.
As alegorias selváticas da perda em A flor da pele, de Dulcinéa Paraense
A flor da pele (2011) foi o primeiro e único livro publicado de Dulcinéa Paraense, contendo mais de 50 anos de poesia (1933-1986). Este foi um dos poucos espaços para divulgação de sua produção artística, que tem raríssimas aparições para a crítica e para o público. O apagamento da poética de Dulcinéa Paraense no campo dos estudos literários contrasta com a relevância de sua produção para a literatura paraense. Nos poucos estudos sobre a obra, evidenciam-se que os elementos da natureza e o erotismo emergem em sua composição. Todavia, o que aqui se enfatiza é que há mais um componente inseparável, um triângulo amoroso se enraíza na poética de Dulcinéa: natureza, amor e melancolia. Nesse sentido, objetiva-se, neste trabalho, identificar as alegorias selváticas da perda na poesia de Dulcinéa Paraense e sua centralidade na composição poética de A flor da pele. Sob o signo de uma poética da perda, visa-se estudá-la em diálogo com as contribuições de Giorgio Agamben em Estância: a palavra e o fantasma na cultura ocidental (2007), como caminho único para uma presença do objeto perdido, e identificar como se manifesta a relação humano e natureza na poesia da paraense. Assim, para além do erotismo e da íntima relação com a natureza, a poesia amazônica de Dulcinéa Paraense revela também a perda como um de seus eixos centrais de criação. Essas perdas, além de amorosas, evidenciam-se em diálogo com imagens de ruínas ambientais, as quais se apresentam, principalmente, em personagens arbóreas. O sofrimento melancólico, dessa forma, manifesta-se alegorizado na devastação da natureza e a morte se instaura no desmatamento. A “queda” melancólica e a “derrubada” de árvores estão sob o mesmo signo da perda.
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Laura da Fonseca e Silva, uma poetisa nos primórdios do século xx
Laura da Fonseca e Silva foi uma conhecida poetisa da cidade do Rio de Janeiro no início do século XX. Publicou Poesias (1915), Imaginação (1916), Meia dúzia de fábulas (1917) e Serenidade (1918). Para além da publicação em periódicos, tais obras encontraram menção na recepção crítica tanto de Nestor Vítor, em Cartas à gente nova (1924), quanto de Andrade Muricy, em Alguns poetas novos (1916) e O suave convívio (1922). O presente trabalho pretende investigar, via hierarquização de gênero, as razões do obscurecimento da poética a partir dos julgamentos negativos de Meia dúzia de fábulas e da leitura da obra, visto que a autora utilizou o gênero literário para ridicularizar hábitos da sociedade brasileira. Provavelmente em razão desse comportamento desafiador, Laura da Fonseca sofreu retaliações.
Luto e transcendência na representação feminina do oratório de Santa Maria Egipcíaca
Este trabalho tem como objetivo analisar fragmentos do Oratório de Santa Maria Egipcíaca, de Cecília Meireles, sob a ótica do sublime e da melancolia, temas que se entrelaçam de forma essencial na lírica da autora. Na poética ceciliana, o luto manifesta-se como ausência definitiva e também como presença fantasmagórica, encarnada em sonhos, pesadelos e na transfiguração dos mortos em elementos da natureza, como o céu, o mar e, com maior destaque, o deserto. Esse deserto – mais que paisagem física, um deserto metafísico – configura-se como espaço simbólico de provação e transcendência, orientando e desorientando a voz poética em sua busca por sentido e fé. O espaço desértico não apenas ecoa o percurso penitente de Maria Egipcíaca, mas reflete a travessia interior do eu lírico, que se vê entre a dissolução do mundo sensível e a esperança de redenção espiritual. No Oratório, o luto mais íntimo, vinculado à tradição da ausência que permeia figuras femininas na obra, converge com uma dicção elíptica e mística, na qual o eu se apaga para que algo do divino possa emergir. A melancolia, nesse contexto, age como sombra e força: aniquila o eu, mas também o recria sob outra forma, mais etérea. A figura de Maria Egipcíaca, em sua metamorfose de pecadora a santa, transita por esse lugar “oculto” da alma onde a experiência mística se dá. Assim, a melancolia, aliada ao sublime, torna-se força formadora e aniquiladora, tensionando a identidade do sujeito poético. PALAVRAS-CHAVE: Cecília Meireles; Melancolia; Sublime; Oratório de Santa Maria Egipcíaca; Lírica brasileira.
Poesia brasileira contemporânea de autoria feminina em diálogo com a literatura portuguesa: três casos
A poesia brasileira se afastou notoriamente da matriz lusófona europeia no Modernismo. Pressões epocais específicas concorreram à altura para tal fenômeno; contudo, o contexto atual permitiu um retorno desse diálogo sob condicionantes novos – nomeadamente, não se trata mais de uma relação colônia-metrópole. O presente artigo investiga algumas expressões dessa interação cultural que retorna à cena literária brasileira. Sem pretensão de análise sistemática das obras dentro de suas estruturas próprias, esboça-se um panorama de breves presenças portuguesas via intertextualidade (Bakhtin, Fiorin) nos seguintes livros: Pangeia: a etimologia do ser, de Mariana Basílio; Olho reavido, de Luci Collin; Alquimista na chuva, de Assionara Souza. Conclui-se que um largo escopo diacrônico da literatura portuguesa tem sido visitado na poesia brasileira de autoria feminina recente.
A intermidialidade na poesia de Rupi Kaur: Uma análise de meu corpo minha casa
Este artigo tem como objetivo analisar a poesia de Rupi Kaur sob a perspectiva da intermidialidade. Propõe-se uma análise crítica de poemas selecionados da autora, partindo da hipótese de que a poesia de Kaur se insere no contexto da intermidialidade por trazer em sua escrita literária a combinação de diferentes expressões discursivas, tais como: poesia e ilustração; prosa e poesia; linguagem literária e mídia digital. Para investigar a recorrência da intermidialidade nos casos citados, foram selecionados como objeto de análise cinco poemas contidos em meu corpo minha casa (2020) – traduzidos para o português por Ana Guadalupe – e suas respectivas ilustrações, além de dois poemas compartilhados nas redes sociais da autora. Os poemas selecionados têm em comum temas como ancestralidade, memória e expatriação do povo indiano, os quais remetem à própria história da autora. Como aporte teórico, contou-se com as contribuições de Irina Rajewsky (2012), Claus Clüver (2011) e Lars Elleström (2017), os quais discorrem sobre a intermidialidade, além dos apontamentos de Tânia Pellegrini (2003) no que diz respeito às narrativas verbal e visual. Espera-se com este artigo demonstrar como diferentes expressões midiáticas se integram à poesia de Kaur, potencializando sua escrita e as possibilidades interpretativas dos temas apresentados.
De erros a Eros: a tradução diagramática dos papiros de Safo por Anne Carson
Este artigo investiga os efeitos semânticos da materialidade ruidosa dos poemas de Safo na tradução de Anne Carson publicada em If Not, Winter (2002), com ênfase em elementos gráficos, como colchetes e espaços em branco, que reconfiguram a experiência de leitura dos papiros sáficos e ampliam a dimensão crítica e criativa da tradução. A relação entre sistema gráfico e sistema semântico está ancorada na noção de “escrita diagramática” de Johanna Drucker (2013), segundo a qual a página é um campo de forças em que elementos visuais como margens, espaçamentos e colchetes ativam uma leitura sensível da visualidade da página. Ao assumir a falha dos papiros e propor uma representação gráfica para eles, Carson recusa a lógica da completude e encena “o drama da leitura de textos danificados”, transformando a falta material em argumento de força poética, não apenas em relação ao que o poema “quer dizer”, mas ao que o papiro permite ouvir por meio da tradução, tensionando os limites entre leitura, tradução e materialidade.